要說今年金曲獎，是「原浪潮」湧來，一點也不過份！
台灣原住民歌謠與音樂之秀異，都是外人發覺的。從早期日本學者伊能嘉矩、北里闌、田邊尚雄、黑澤隆朝等等的田野調查、記錄與研究，才讓我們有了再挖掘、學習的根底。二十世紀初馬偕來台，採用平埔族歌謠譜寫成聖詩傳教。到1966年史惟亮、許常惠、呂炳川等教授展開「民歌採集運動」，才讓原住民音樂歌謠得到更多的錄音保存，但僅存於研究機構和學院，無法流傳於民間，那時代還都誤以為，1948年電影「阿里山風雲」主題曲「阿里山的姑娘」（高山青）是原住民歌曲！
大眾社會接觸到原住民歌曲，靠的是傳媒和歌曲出版，校園民歌時代是李泰祥、胡德夫和施孝榮較為年輕學子熟知，不過影響力在當時不如萬沙浪，雖然有些刻意掩蓋族群身份，那些年也沒有原住民這個詞，可大家心知肚明。女明星以歌唱比賽崛起的湯蘭花（鄒族）為社會所知曉，包括後來的張惠妹也是五燈獎出道，比賽成了原住民出人頭地的一大管道，現今眾多的選秀和音樂比賽也一樣，金曲獎在他們眼中更是「麻雀變鳳凰」的大比賽。
打開台灣流行音樂史，缺了原住民族的這一塊，鐵定是殘缺的，而且不可否認的，原住民音樂是台灣的珍寶。已逝的音樂家史惟亮教授，1975年就說過，台灣山地音樂的質，「有如文明社會所努力探勘的石油一樣寶貴」！
部落創作歌謠也同樣在台灣流行音樂佔有一席之地。校園民歌初期，救國團山地團康活動歌曲，帶動了原住民民謠與創作歌曲國語化的風氣，透過學生回到校園，以及「落山風」、「弦」等小歌本的流傳，像「戒痕」、「偶然」、「明月寄情」、「小姑娘」、「我們都是一家人」等等，都成了東部校園名曲。以唱蔡振南台語歌「心事誰人知」而走紅的沈文程，後來唱了不少這類歌曲，近來「南王姐妹花」也常演唱。
一九五○到七○年代間的「林班歌」，也一度頗受歡迎。最早是林務局聘請部落青年上山整理林地，閒暇時唱出來的，像「心上人」、「流浪到台北」、「我該怎麼辦」等歌曲，「動力火車」和「北原山貓」的專輯收錄了不少林班歌，近年流行「復古風」，「檳榔兄弟」、郭明龍、林廣財等也常唱。只是流行音樂史的書寫，較常忽略這兩部分。
遺憾的是，我們經常把石油當「可口可樂」或「沙士」賣，等上國際舞台才知道有多珍貴。1993年德國「Enigma」樂團以郭英男領唱的阿美族民謠「老人飲酒歌」做為取樣，寫成暢銷曲「Return-To Innocence」（反璞歸真），同時被選為1996年亞特蘭大奧運宣傳曲及隨後的國際侵權訴訟案，郭英男和馬蘭吟唱隊才受到台灣的重視。
2000年卑南歌手陳建年和紀曉君，在眾多流行歌星中脫穎而出，分別獲得第十一屆金曲獎最佳男歌手和最佳新人（當時金曲獎還沒有設「原住民族語組」），雖然令歌迷和大眾媒體不解，但紀曉君頒獎典禮現場引吭高歌，征服了所有觀眾和藝人。陳建年和紀曉君受到的鼓勵，讓原住民歌手紛湧而出，歌聲中澎湃的生命力，作品的獨創性強，都比一般沿襲西洋流行樂風的國語歌曲，更為動人！接著王宏恩、雲力思、Suming、昊恩與家家等等，都陸續獲獎。
在支流密布的台灣流行樂壇中，原住民樂歌成為其中很有國際能見度又獨具台灣特色的一支。2000年魔岩唱片出版了«原浪潮»合輯，包括郭英男、胡德夫、陳建年、紀曉君、「飛魚雲豹」、「Ａｍ合唱團」與「高山阿嬤」在內，從合輯名稱到文案「美麗島上獨一無二的原美之音」，都貼切地詮釋新世紀台灣樂壇冒出的這股原住民樂潮。
儘管這股浪頭並沒有真正在主流市場形成一大勢力，卻成為獨立廠牌經營的一大特色，比如大大樹、風潮、角頭、野火樂集等原住民音樂或藝人，常能在金曲獎或國際舞台爭得榮耀。因而外國樂人與樂評都認為，台灣原住民音樂才能代表台灣，特別是原住民傳統歌謠或古調，備受推崇，但這樣的國際觀點並不能反映到國內或中文歌曲市場裡，台灣唱母語的原住民專輯還是十分小眾的。
不過，張惠妹、張震嶽、陳建年、紀曉君、圖騰和MATZKA的影響，依然給原住民很大的鼓勵，越來越多年輕世代前撲後繼參加選秀，我們可以歸為「阿妹型」，組團的是「圖騰或MATZKA組」，陳建年這一類的是一把吉他「民歌型」，紀曉君是文化繼承人，屬於「古墓派」（傳統歌謠和古調），張震嶽這一掛是好好表演、創作，等待唱片公司挖掘，得金曲為部落爭光。
每屆金曲獎原住民族語組都可以看到這些類型，本屆也不例外。傳統與創新、民謠、搖滾、藍調、鄉村、電音舞曲等等多元樂風紛呈，老靈魂與新妝扮各領風騷。在部落裡這可以是大辯論，長老們堅持傳統，憂心傳統流失，部落滅亡；年輕一代認為，也要求新求變，跟上時代的腳步。事實上，兩者是可以並行的，桑布伊向老人家學卑南古調，私底下好玩唱唱小虎隊也很開心！
有人渴望成名，也有人厭棄城市的明星夢，回歸鄉里投身部落，為原住民運動奉獻心力，擁有好歌喉和一流作品的雲力思、巴奈庫穗和以莉高露就是三個好典範，但並不表示他們放棄了音樂，只是不願讓市場經濟的音樂產業綁架罷了！另一種是在城市打拼音樂事業，一邊也常回鄉照顧部落，傳承文化，舒米恩和桑布伊是兩個代表。
其實張震嶽、張惠妹也一樣，不然阿妹就不會經常免費在部落祭典裡獻唱，兩人還自資發起原住民歌手的演唱會，阿嶽甚至以回復族名作為新專輯名稱。就如同原住民音樂學者許常惠與林貴枝曾寫道的：「音樂是原住民回家的路，上路吧！」
不要在祖先的土地上流浪！排灣族的達卡鬧認為，得不得獎是一回事，文化傳承才是真實的。確實，原住民語、客語和台語這三類，在金曲獎中最珍貴特質不是市場或話題炒紅效應，而是文化價值。林阿洛則說：「得不得獎，我自己說不準，但我對我的祖先有信心。」這股原浪新潮，不是被突來的榮光驚醒的，他們比前一代更從容、更有自信地唱著自己的歌，堅定地走向「回家的路」。
