2013年8月24日 星期六

第二代金曲原浪潮:以音樂走向回家的路(下)

要說今年金曲獎原浪潮湧來一點也不過份

台灣原住民歌謠與音樂之秀異都是外人發覺的從早期日本學者伊能嘉矩北里闌田邊尚雄、黑澤隆朝等等的田野調查記錄與研究才讓我們有了再挖掘學習的根底二十世紀初馬偕來台採用平埔族歌謠譜寫成聖詩傳教。到1966年史惟亮、許常惠、呂炳川等教授展開「民歌採集運動」,才讓原住民音樂歌謠得到更多的錄音保存,但僅存於研究機構和學院,無法流傳於民間,那時代還都誤以為,1948年電影「阿里山風雲」主題曲「阿里山的姑娘」(高山青)是原住民歌曲!

大眾社會接觸到原住民歌曲靠的是傳媒和歌曲出版校園民歌時代是李泰祥胡德夫和施孝榮較為年輕學子熟知不過影響力在當時不如萬沙浪雖然有些刻意掩蓋族群身份那些年也沒有原住民這個詞可大家心知肚明女明星以歌唱比賽崛起的湯蘭花(鄒族)為社會所知曉,包括後來的張惠妹也是五燈獎出道,比賽成了原住民出人頭地的一大管道,現今眾多的選秀和音樂比賽也一樣,金曲獎在他們眼中更是「麻雀變鳳凰」的大比賽。

打開台灣流行音樂史缺了原住民族的這一塊鐵定是殘缺的而且不可否認的原住民音樂是台灣的珍寶已逝的音樂家史惟亮教授1975年就說過,台灣山地音樂的質,「有如文明社會所努力探勘的石油一樣寶貴」

部落創作歌謠也同樣在台灣流行音樂佔有一席之地校園民歌初期救國團山地團康活動歌曲帶動了原住民民謠與創作歌曲國語化的風氣透過學生回到校園以及「落山風」、「弦」等小歌本的流傳像「戒痕」、「偶然明月寄情」、「小姑娘」、「我們都是一家人」等等,都成了東部校園名曲。以唱蔡振南台語歌「心事誰人知」而走紅的沈文程,後來唱了不少這類歌曲,近來「南王姐妹花」也常演唱。

一九五○到七○年代間的「林班歌」,也一度頗受歡迎。最早是林務局聘請部落青年上山整理林地,閒暇時唱出來的,像「心上人」、「流浪到台北」、「我該怎麼辦」等歌曲,「動力火車」和「北原山貓」的專輯收錄了不少林班歌,近年流行「復古風」,「檳榔兄弟」、郭明龍、林廣財等也常唱。只是流行音樂史的書寫,較常忽略這兩部分。

遺憾的是我們經常把石油當可口可樂「沙士」,等上國際舞台才知道有多珍貴。1993年德國「Enigma」樂團以郭英男領唱的阿美族民謠「老人飲酒歌」做為取樣,寫成暢銷曲「Return-To Innocence」(反璞歸真),同時被選為1996年亞特蘭大奧運宣傳曲及隨後的國際侵權訴訟案,郭英男和馬蘭吟唱隊才受到台灣的重視。

2000年卑南歌手陳建年和紀曉君,在眾多流行歌星中脫穎而出,分別獲得第十一屆金曲獎最佳男歌手和最佳新人(當時金曲獎還沒有設「原住民族語組」),雖然令歌迷和大眾媒體不解,但紀曉君頒獎典禮現場引吭高歌,征服了所有觀眾和藝人。陳建年和紀曉君受到的鼓勵,讓原住民歌手紛湧而出,歌聲中澎湃的生命力,作品的獨創性強,都比一般沿襲西洋流行樂風的國語歌曲,更為動人!接著王宏恩、雲力思、Suming、昊恩與家家等等都陸續獲獎。

在支流密布的台灣流行樂壇中原住民樂歌成為其中很有國際能見度又獨具台灣特色的一支2000年魔岩唱片出版了«原浪潮»合輯,包括郭英男、胡德夫、陳建年、紀曉君、「飛魚雲豹」、「Am合唱團」與「高山阿嬤」在內,從合輯名稱到文案「美麗島上獨一無二的原美之音」,都貼切地詮釋新世紀台灣樂壇冒出的這股原住民樂潮。

儘管這股浪頭並沒有真正在主流市場形成一大勢力,卻成為獨立廠牌經營的一大特色,比如大大樹、風潮、角頭、野火樂集等原住民音樂或藝人,常能在金曲獎或國際舞台爭得榮耀。因而外國樂人與樂評都認為,台灣原住民音樂才能代表台灣,特別是原住民傳統歌謠或古調,備受推崇,但這樣的國際觀點並不能反映到國內或中文歌曲市場裡,台灣唱母語的原住民專輯還是十分小眾的。

不過,張惠妹、張震嶽、陳建年、紀曉君、圖騰和MATZKA的影響,依然給原住民很大的鼓勵,越來越多年輕世代前撲後繼參加選秀,我們可以歸為「阿妹型」,組團的是「圖騰或MATZKA組」,陳建年這一類的是一把吉他「民歌型」,紀曉君是文化繼承人,屬於「古墓派」(傳統歌謠和古調),張震嶽這一掛是好好表演、創作,等待唱片公司挖掘,得金曲為部落爭光。

每屆金曲獎原住民族語組都可以看到這些類型本屆也不例外傳統與創新、民謠、搖滾、藍調、鄉村、電音舞曲等等多元樂風紛呈,老靈魂與新妝扮各領風騷。在部落裡這可以是大辯論,長老們堅持傳統,憂心傳統流失,部落滅亡;年輕一代認為,也要求新求變,跟上時代的腳步。事實上,兩者是可以並行的,桑布伊向老人家學卑南古調,私底下好玩唱唱小虎隊也很開心!

有人渴望成名也有人厭棄城市的明星夢回歸鄉里投身部落為原住民運動奉獻心力,擁有好歌喉和一流作品的雲力思、巴奈庫穗和以莉高露就是三個好典範,但並不表示他們放棄了音樂,只是不願讓市場經濟的音樂產業綁架罷了!另一種是在城市打拼音樂事業,一邊也常回鄉照顧部落,傳承文化,舒米恩和桑布伊是兩個代表。

其實張震嶽、張惠妹也一樣,不然阿妹就不會經常免費在部落祭典裡獻唱,兩人還自資發起原住民歌手的演唱會,阿嶽甚至以回復族名作為新專輯名稱。就如同原住民音樂學者許常惠與林貴枝曾寫道的「音樂是原住民回家的路,上路吧!」


不要在祖先的土地上流浪排灣族的達卡鬧認為得不得獎是一回事,文化傳承才是真實的。確實,原住民語、客語和台語這三類,在金曲獎中最珍貴特質不是市場或話題炒紅效應,而是文化價值。林阿洛則說:「得不得獎,我自己說不準,但我對我的祖先有信心。」這股原浪新潮,不是被突來的榮光驚醒的,他們比前一代更從容、更有自信地唱著自己的歌,堅定地走向「回家的路」。

第二代金曲原浪潮:以音樂走向回家的路(上)

當媒體炒著張惠妹變胖」的口水戰時誰想起這位台東卑南族巨星對台灣原住民震撼歌壇的影響力張震嶽向來低調著這個南方澳的阿美族人對族群認同只做不說怕成為另一種宣傳,而以他的新專輯名稱正式回復了族名「我是海雅谷慕」!

娛樂媒體或版面幾乎都不會去碰觸藝人與族群議題也許與政治相涉與音樂或娛樂無關但金曲獎的台語客語原住民族語的獎項卻又和族群息息相關有保護弱勢的心意雖大眾社會與主流媒體還是比較關注高知名歌手是否得獎但在各部落不論是偏鄉或城鎮平地原住民,打開電視收看金曲獎頒獎典禮,就是想看自己的族人能否載譽而歸,為部落爭光?

今年第24屆金曲獎流行音樂類入圍最佳原住民語專輯獎的六張專輯芮斯«美麗的末日預言»是大武山排灣族達卡鬧«Calis斜坡»是出自好茶村的排灣族桑布伊«dalan»是卡地布的卑南族舒米恩«阿米斯»是都蘭阿美林阿洛«太陽月亮»是花蓮馬太鞍阿美族O-Kai(歐開)« A Cappella»以尖石鄉泰雅族居多。除歐開是A Cappella其他五位也同時入圍最佳原住民語歌手獎。族群、語系和樂風不同,要分高下真會讓評審團大傷腦筋。

不過歐開已經是今年收穫最豐厚的一組了,原住民族語組一項入圍外,還入圍最佳新人獎最佳演唱組合獎最佳專輯製作人獎最佳編曲人獎,以及預先出爐的評審團獎!桑布伊«dalan»專輯也入圍最佳編曲(鍾興民)、最佳製作人(陳主惠)、最佳新人獎。


優秀的原住民音樂人或作品不會被侷限於原住民族語組入圍最佳年度歌曲獎」、最佳作曲人、作詞人獎的李子恆作品海岸線」,是台東南王卑南族陳永龍演唱的專輯,入圍「最佳國語女歌手獎」和新人獎的家家也是台東南王卑南族人;MATZKA入圍最佳樂團獎,他們是支純原住民樂團;入圍「最佳男歌手獎」的蕭敬騰,母親是花蓮阿美族;秀蘭瑪雅入圍「最佳台語女歌手獎」,她有布農族血統。演奏類,入圍演奏類專輯獎、製作人獎與作曲人獎的Daniel Ho«吹過島嶼的風»,演奏原住民歌謠,還有阿美族以莉高露、發哥&龍哥、卑南族昊恩、排灣達卡鬧&桑梅娟、阿美族、卑南族斯乃泱參與,原住民音樂成分相當高!