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2014年9月10日 星期三

給參加比賽的音樂人與樂團建議

八十八顆芭樂籽 88balaz 主唱兼吉他手阿強的前言

比賽是一條路,有很多路都可以前往你想去的方向,當然可以選擇哪一條路,也能選擇用什麼方式前進。
但既然踏上了,就不用有什麼遺憾,就算路歪了,塌了。總還是會能找到路的。
因為路是我們走出來的。



心態方面
有勢在必得的自信很好但別在舞台上講
■當成自己演唱會很好但別過於作秀
■平常心,當成一場live house的小型演出,最適合
■比賽是挑戰是考驗,也是學習與觀摩的良機,別忘了交朋友
■沒得獎往往是收穫最豐富的時候,聽到很多建議甚至是批評,不必沮喪,那才是參賽珍貴的「獎勵」

賽前準備方面
■平常自己最愛、最熟的歌曲,並不用特別為比賽或評審或觀眾特質而改變。通常為比賽而作的改變,只會更糟而不會更好,忠於自己才是最好的準備
■練團如果在場有第三者的眼光,為自己提建議,有助於團內人發現缺點,避免無效益的「苦練」。或者請人錄影,練完隔天樂團一同看錄影檢討
■有經驗、專業的樂團前輩一旁指導會有幫助,尤其是技術層面的學習
■賽前一天可以不必長時間練習,得到充分的休息最重要
■好的分工才能打好仗,樂團出去表演、比賽或經營也同樣的道理;比賽是考驗團隊精神最佳時刻,也是永續經營的關鍵

比賽當天注意事項
Sound check是音樂人和樂團與音控師間的溝通和調整,不是練習時間
■也別把Sound check時間當調音時間調音是上台前就要做好的
Sound check與比賽或演出結束最好向音控師表示感謝包括舞台上協助綵排及正式表演的舞監燈光等等後台工作人員都是幫助你們完成一場好表演的要素,別忘了向他們致謝
■上台前一小時,主唱與需要和聲的,需開始暖身開嗓(樂手也需要一套暖身):
       和運動前的拉筋類似
       Stretching舒緩漸進伸展使用到的器官肌肉
       爬音階、找找共鳴的位置
       喉嚨保持開放和放鬆
       做做鬼臉,讓臉部線條不是僵硬的
       喝溫水,不只是唱前或登台前才喝
■避免緊張,放鬆自己:
       腦子告訴自己緊張是正常的
       肩膀下巴放鬆
       開嗓:大喊K打哈欠或做一下吞嚥(喝水)的動作
       自信可降低緊張的情緒
       腦子裡對所有樂句和情感反映像電影,可再三重現
       保持安靜和深呼吸再上台
以上暖身與放鬆之要點,可減少上台後患得患失,過於緊張導致音與拍子不穩等毛病。

結語
■感動才是本質,而不是刻意討好
東京大學博士茂木健一郎說:「音樂的本質,可說是帶給我們每個人生命的訊息,與音樂邂逅,是具有創造性的一件事,不論何時,都可能為我們在既知的事物之上,帶來一種未知的魅力。」
帶來一種未知的魅力。」比賽也一樣 

2014年7月26日 星期六

海洋音樂祭回想錄■難忘的國際團

■2007第八回貢寮海洋音樂祭再歡迎蹦蹦衛星Boom Boom Satellites
2006年海洋音樂祭就邀來日本知名Digital Rock團「Boom Boom Satellites」(蹦蹦衛星),卻因颱風無法在大舞台演出,曾改到台北市「The Wall」表演廳,造成大爆滿,令在場樂迷如痴如醉、興奮激賞不能自己07年二度來到貢寮,希望讓更多樂迷欣賞他們精彩的演出。

Boom Boom Satellites」開創了融合電音 / Big Beat節拍 / 吉他音效的全新 Digital Rock樂風,表演形式更結合酷炫影像,絕對讓大家耳目一新,除了海洋音樂祭外,也會在2007年「Fuji Rock」第二天的白舞台壓軸演出。

1997年由中野雅之及川島道行所組成的日本搖滾樂團「Boom Boom Satellites」,以創新前衛的樂風成名於歐洲,首張專輯在歐洲引起流行風潮,獲得最權威性的音樂雜誌《Melody Maker》大力推崇,以「Chemical BrotherThe Prodigy 以來的衝擊」為題加以報導,大批的媒體更是爭相採訪。

1998年連續參加歐美六個重要rock festival,並與Under World共演;完成歐洲巡迴演出後凱旋歸國,同年10月在日本推出新專輯《OUTLOUD》,獲最大音樂入口網站AMG的四顆星優質評價,受GARBAGE JOSH WINK等眾多重量級藝人讚許,此後移師美國,與Moby完成了共計3個月的美國巡迴。結束巡迴後更如火如荼發行「UMBRA」「PHOTON」專輯。

2006年受邀擔任The Prodigy於日本巡迴連續三場嘉賓,場場爆滿,而3月再度前往美國為新專輯發行舉辦了巡迴,成功創下極佳的成績。

Boom Boom Satellites也受到電影圈的高度青睞,2001年參與法國大導演Luc Besson(盧貝松)的電影《YAMAKASI》(企業戰士)中最精采場面的配樂。2005年全球動畫迷期待已久的日本第一部3D長篇史詩動畫《apple seed-蘋果核戰記》,改編自經典大作《攻殼機動隊》的原作者士林正宗的同名漫畫大作,使用世界級頂尖音樂作為這部力量型視覺之旅的背景,參與配樂的華麗藝人名單有DJ天王 Paul Oakenfold、大師坂本龍一(Ryuichi Sakamoto)、英國電音天團Basement Jaxx,當然還少不了日本藝術組合Boom Boom Satellites等。

據旅日的「暴力美聲團六六六」樂手小雷說,在日本常常可以在電視節目中聽到他們的音樂被廣用在各大出題節目前的緊張氣氛營造中,或是排行榜公佈。2006年剛發行《ON》專輯廣告時,在新宿、涉谷、原宿所有大型電視牆上的MV放送,唱片行裡的大型看板與專輯第一名好成績等,日本巡迴演出在東京的演唱會票發行前幾天,就被搶購一空。

小雷表示:「《ON》專輯延續一貫的風格,是實驗性也有搖滾性也有,真希望他們可以收我為編曲的徒弟呀~~~~~

Boom Boom Satellites的音樂跨越國界傳達給世界的歌迷們,他們未來的動向倍受矚目,大家一定不要錯過他們在海洋音樂祭的精采演出!!

XIUXIUXIUXIUXIUXIU!地球上最歇斯底里的神經質樂隊來啦!
來自美國加州的前衛新進樂隊「XIU XIU」,有著極東方的團名(取名自陳沖導演的電影《天浴》裡女主角的名字),卻暗藏著走在全世界最前頭的音樂形式與樂風,現今獨立樂壇其中一個最嚴重的問題,是新進樂隊大都欠缺自己的風格,大夥兒不過忙著在翻舊帳搞復興,往往甚至連舊日風格中的實驗性和刺激性也省掉,只以最為商業化的一面示眾。相比之下,「XIU XIU」肯定是近年其中一隊最突出的新進樂隊。

以鍵琴和噪音為主的音樂模式,原自 post-punk / new wave體系,但這班來自美國加州San Jose的青年卻無意成為復興者一份子,把扭曲的噪音和病態的主題盡情放縱,把內心的不安和恐懼肆意發洩,這種充滿挑戰性的表達手法,正是現今大部分樂隊所欠缺的。美國權威雜誌UNCUT選為2006年現場最好看的樂團,自2000年成軍以來,出版的六張專輯AMG音樂網站都選為四顆星高分的榮耀。

香港「音樂殖民地」知名樂評人袁智聰就這麼說到:「去年他們的Fabulous Muscles專輯好讓我聽得不亦樂乎,全然發揮了Xiu Xiu的音樂小宇宙。唱片被稱為他們最流行、也是最實驗的作品,狂亂電子、後崩底蘊、噪音聲浪、流行曲調、低迴之美,皆來一趟大兜亂,好精神分裂的後現代音樂。」

滿電影感的音樂,展示「XIU XIU」亦能編寫多層複雜的結構,與神經質的主唱Jamie Stewart悽厲的叫喊確是絕配,他那幾句經典慘白的「la la la」直插入聽者的心臟。新專輯《Fabulous Muscles》中,聽得見「XIU XIU」繼續成長和進步,在噪音與流行性之間取得美妙的平衡之餘,歌詞中亦繼續塞滿駭人的回憶片段和扭曲病態的故事。

世界從來不是美好的,身邊的慘劇總比幸福來得多,Xiu Xiu在吵鬧的音樂中反映的,亦不過是惱人的情緒和殘酷的現實。短短出到六七年的時間,「XIU XIU」儼然已成為美國獨立音樂中最受人矚目的新星,他們在美國境內的巡迴,已成為愛樂者最為期盼的現場演出!